Kunst og interiør nå

Hjemmet ditt sier mye om hvem du er. Eller for å snu dette utsagnet på hodet: du vil gjerne bruke hjemmet ditt for å gi et signal om hvordan du vil oppfattes. Interiørdesign gjør i bunn og grunn det samme for hjemmet ditt som en riktig ramme kan løfte et bilde, få det til å ”skinne”. Men som i billedkunst og mye annet i livet styrer trender hva som er hot og hva som er not i interiørbransjen. Vi i Cornice besøkte interiørarkitekt MNIL Beba Holøyen for å snakke om trender, og om kunsten på veggene. For hva er det vi henger opp på veggene våre? Og hvordan skal vi få fremhevet best mulig det bildet vi er glad i? Vi starter med et besøk hos ekspertisen, Interiørarkitekt Studio Beba V. Holøyen. På hennes kontor er det full fart og hektisk aktivitet, så her gjelder det å utnytte vår avtalte tid. Første spørsmål må jo bli om rammer, så: ”hva er egentlig kult når vi skal ramme inn et bilde i dag?” Beba svarer: ”En trend i dag er at det skal glitre. Swarovskykrystaller, glitter og strass er hot. Den kalde, sterile minimalismen som lenge dominerte interiørbilde i Norge er dempet ned. Norge tilnærmer seg raskt kontinentale trender og maksimalisme er en av flere retninger som preger tiden vi lever i. Jeg vil imidlertid si at personlig smak og ikke minst type bilde og rommet bildet skal henge, bør bestemme type innramming. Interiør og design er uansett ikke enkelt, det er mange hensyn å ta for å få til en helhetlig god løsning.” Så De som driver med forgylling går gode tider i møte? ”Ja det er godt mulig, men husk at det moderne er fremherskende. Det kan godt være gull, men formspråket – designet på rammen skal helst være moderne. Men jeg minner om at selve bildet og rommet det skal henge i bestemmer typen ramme.” ”Hva med bildet selv... gull og glitter her også? ”Det er aldri noe fasittsvar. Kunst er som regel fargerik og kunstnerne må selv få lov å utfolde seg fritt. Interiørmessig er absolutt alle farger i bruk. Fargene i et bilde skal enten aksentuere en valgt fargeskala i et rom eller kontrastere interiørfargene. Folk har behov for farger og liv i bildene de henger på veggene. Motivene kan godt være abstrakte eller geometriske. Vi ser at nasjonalromantiske realistiske motiver er gått litt av moten. Til gjengjeld er religiøse motiver som for eksempel ikoner fra den ortodokse kristendom nå legitim kunst å pynte en vegg med. Ellers kan jeg føye til at fotokunst er populært nå. Trykt på et stort utvalg av utradisjonelle materialer; glass, pleksiglass, tekstiler og annet.

”For å oppsummere så er det altså gull, glitter, det luksuspregede samt sterke varme farger gjerne utført med foto som gjelder nå?” ”Det er å misforstå. Forstå det heller som en sterk tendens i tiden. Husk at mange trender og kunstuttrykk lever parallelle liv i samtiden. Sånn vil det alltid være. Alle gikk ikke i slengbukser, eller hadde glorete bilder av elg i solnedgang på 70- tallet, selv om det kanskje virker slik i dag!” ”Cornice runder av intervjuet med å spørre om det finnes noen allmenngyldige regler, tommelfingerregler hevet over skiftende moter og trender?” ”Husk at store bilder krever plass. Gi dem luft! Grupper gjerne bilder etter tema, innhold, eller at de har lik ramme. Dette er fint, særlig for små bilder. Når det gjelder rammer, så vær oppmerksom på at brede dominerende rammer tar oppmerksomheten fra selve bilde. Man må uansett vurdere motiv og farger før man velger ramme.” Et 1700- talls maleri er vi vant til å tenke oss med en tung og pompøs gullramme overlesset med snurrepiperier. Fjerner vi denne rammen og setter samme maleri inn i en moderne, enklere ramme, så skifter uttrykket radikalt. Omgivelsene, rommet maleriet henger i preger også uttrykket. Ofte bidrar motsetninger til et fint samlet resultat. Spørsmålet er hvilket uttrykk vi søker. Det er den samlede summen av virkemidler som bestemmer resultatet. De tunge forgylte og overdådige gipsrammene vi kjenner fra 1700 og 1800-tallet ble laget slik for å understreke den prakt og herlighet maleriet som regel viste. Bildene hang også ofte tett i tett, gjerne i tungt dekorerte rom med mønstrede tapeter og gobelenger. Slik fortalte interiøret om rikdom og eksklusivitet. I dag, hvor alle blir utsatt for en konstant økende strøm av flimrende bilder, blir fortidens gull og overlessede prakt ofte for mye. Vi vil fortsatt ha prakt og rikdom, men omsatt i vår tids formspråk. Det enkle, stille, bruk av luft og rene flater signaliserer i dag noe eksklusivt og fint. Men det må presenteres på riktig måte. Man må følge tidens koder for ikke å bli avslørt som en parveny og dilletant. Derfor er både innramming og interiøret så viktig for helheten og totalopplevelsen av et kunstverk. Les mer på www.intarkstudio.no